훈데르트바서의 회화 속에 표현된 조형적 특성 분석을 통한 네일 디자인에 관한 연구

Abstract

네일아트가 대중화 단계를 거쳐 뷰티 트렌드를 이끄는 시장으로점차 확장되고 있는 가운데 해를 거듭할수록 매니큐어는 개인의 개성을 나타내기도 하지만 시간의 흐름에 따라 유행을 만들고, 차별화된 디자인의 개발로 ‘시술을 받는 행위’에서 ‘문화를 즐기는 행위’로 변하고 있다. 단순히 손만 관리하고 폴리쉬만 바르던 매니큐어는 진보된 재료의 사용과 더불어 본인만의 개성을 살려 더욱 더 아름답고 화려하게 돋보이기를 원하는 21C여성들의 뗄 수 없는 생활이 되어가고 있고 아름다움을 구축하는 서비스인 만큼 디자인이 더욱 중요시 되고 있으며, 그에 따른 기술적인 서비스를 요구하고 있다. 2013년의 대표적인 트랜드 컬러라 할 수 있는 원색과 형광색이 패션산업에 전반적으로 사용되고 있는 요즘, 화려한 원색과 조화롭게 무채색을 사용한 훈데르트바서의 회화작품은 네일아트 디자인의 예술적 효용가치를 극대화하며 개성있고 새로운 시대적 요구에 부응하는 네일아트 디자인을 제안하기에 적합하다고 사료된다. 본 연구에서는 훈데르트바서 회화의 형성 배경과 작품세계, 그리고 선과 면을 중심으로 한 조형적 특성 등을 문헌 연구를 통해 분석하고, 훈데르트바서 회화에 나타나는 색채를 NCS를 색채시스템을 적용하여 시각적인 측면에서 살펴보았다. 또한 네일아트의 디자인 개념 및 표현기법에 관한 이론적 고찰과 화려하고 강렬한 색채와 그의 작품 속에서 보여지는 다양한 문양과 여러 가지 종류의 소재와 기법을 분석하여 훈데르트바서 회화 작품에 적합한 네일아트 재료를 선정하였다. 선정된 네일아트의 재료는 UV 젤, 아크릴 릭, 믹스미디어로, 분석된 이론적 배경을 토대로 네일아트 작품 12점을 제작하였다. 작품의 구성은 UV 젤 아트 4점, 아크릴 릭 아트 4점, 믹스미디어 4점으로 제작하였고 훈데르트바서의 회화에 등장하는 장식적인 선과 형태, 색상을 모티브로 총 12점의 작품을 제작하여, 훈데르크바서 회화의 원색의 화려한 색채이미지와 유기적이고 기하학적인 조형미를 살린 개성 있는 네일아트 작품을 완성할 수 있었다. 그 결과 훈데르트바서의 회화 작품 중 나선형과 기하학적인 문양은 네일 디자인을 하는데 매우 적합함을 알 수 있었고, 훈데르트바서 회화 작품의 화려한 색채와 장식적인 문양들을 엠보기법과 스톤 등의 네일 재료를 사용하여 네일아트 디자인의 다양한 표현을 가능하게 하였다. 또한 기계적이고 인위적이지 않은 선으로 표현된 훈데르트바서의 작품은 젤과 아크릴을 잘 다루지 못하는 네일리스트라도, 큰 부담 없이 그려 내는데 무리가 없을 것으로 보인다. 훈데르트바서 회화작품의 색채는 전체적으로는 화려하고 원색적이지만 그 사이에서도 명도와 채도가 높게 나타나는 색상과 비교적 낮게 나타나는 색상이 함께 분포하고 있음을 알 수 있었으며, 무채색계열의 그레이와 블랙의 어두운 색상이 함께 사용되어 조형미를 극대화시키며 색상의 채도가 높은 색들을 더욱 돋보이게 하는 역할을 하고 있는 것을 알 수 있었다. 본 연구는 훈데르트바서 작품의 조형적 특성을 고찰 연구하고 NCS를 통한 색채분석 하였으며 화려한 색채와 장식적인 문양들을 적용한 총 12가지 네일아트 디자인을 제작해 제안 하였다. 이것을 바탕으로 네일아트의 예술적 효용가치를 극대화하고 색채와 기술을 요구하는 현시대의 네일아트 디자인이 ‘색(色)’을 연구하여 ‘색(色)’을 통해 응용되고 더 발전되기를 바라는 의도와 목적으로 시도하고자 한다.